Atlas Mnemosyne

Aby Warburg marcó un hito en la forma como se entiende el análisis de la imagen. Su pieza Atlas Mnemosyne es un archivo de imágenes mezcladas de obras de todos los tiempos, que tiene un objetivo didáctico. En diferentes páneles se organiza cada collage de imágenes de diferentes épocas, artistas y formatos artísticos que aparentemente no tienen mucha relación. Esto supone un rompimiento con ciertas normas académicas para presentar el conocimiento, en el sentido de conocimiento enciclopédico que ordenaba objetos recurriendo a un orden cronológico, corriente arstísticas, países, áres del conocimiento.
La idea es activar procesos mnemotécnicos al agrupar las imagenes por ciertas relaciones de motivos recurrentes en los temas.




Rompiendo con una forma tradicional de enseñanza, él reunía obras pertenecientes a la escultura, la pintura, el grabado buscando relaciones que dificilmente se encontrarían si el análisis se hiciera sobre las obras de una técnica sólamente. En este sentido, Warburg cambia la forma de ordenar el archivo, reinterpreta el término "archivo" para abrir un camino a la tendencia que hace referencia al arte como archivo.
De esta manera su arreglo cumple la función didactica, pero por otro lado, es un arreglo estético del conjunto de piezas mezcladas, lo cual conforma la pieza de arte.

Los alcances no se quedan en la mera estética sino que cuestionan los paradigmas de la enseñanza de las artes y cumplen esta doble función, en tanto objeto de arte y en tanto material de enseñanza.

Rogelio sosa

La exposición colectiva REVOLUCION ES se llevó a cabo en el Laboratorio Arte Alameda del 26 de noviembre de 2010 al 27 de febrero de 2011 con motivo del año de la revolución mexicana. Cabe mencionar antes, que a esta exposición se invitó a participar a Helen Escobedo, pionera del arte contemporáneo en México, quizá una de las últimas obras que realizaría, y a otros artistas como Carlos Aguirre, Rogelio Sosa, Gerardo Suter, Marcos Ramírez, Erick Meyenberg, Amanda Gutierrez.
Quisiera referirme en este blog a una de las piezas realizadas, la del artista Rogelio Sosa. Al entrar a la espaciosa nave central del este museo que antes fuera una capilla, uno se encuentra con dos estructuras pendulares, uno de un lado de la nave, otro del otro lado, de manera que uno se puede ubicar en el centro y ver a uno y otro lado sendas estructuras metálicas que en lugar de una figura de péndulo, ingeniosamente portan una bocina. El movimiento de las estructuras pendulares es controlado por un dispositivo digital.
Las bocinas reproducen extractos procesados de grabaciones de discursos presidenciales. Nuestra idea de una bocina es la de un objeto fijo en un lugar determinado, nunca una bocina que va y viene. La descontextualización que logra del objeto común nos lleva a una reacción que fascina por el ingenio tecnológico pero que también se refiere a una nueva forma de relacionar el sonido y el espacio.

La sensación al entrar en contacto con la pieza es que cuando el sonido se acerca se alcanza a escuchar algún fragmento de palabras que luego se alejan, creando por sí mismo un juego interesante con el espacio y el sonido. Es un juego entre la memoria que trae y el olvido que aleja, el vaiven entre estos dos polos de la compleja relación con los hechos, con las palabras, con el pasado.

Otra sensación es que el escuchar lo que los mandatarios afirman, como puede ser promesas o cosas que han llegado a su fin en el país, tiene definitivamente otra lectura bajo el influjo de esta pieza artística potente. Cuando por ejemplo, la bocina se aleja, se difumina la fuerza de aquellas palabras, aquellas promesas o aquellas sentencias de cambio, en un espacio vacío, hueco, como lo son aquellos discursos.

a qué le llaman investigar en el arte

En este breve ensayo se tratarán tres aspectos a través de plantear tres preguntas, la primera sería ¿Qué es un trabajo de tesis?, ¿Qué es un proyecto de investigación? y ¿Cuáles son las metodología de investigación aplicadas a las artes?.

Un trabajo de tesis es un proceso de investigación que utiliza metodologías teóricas para comprender un problema y pretende dar soluciones o alternativas de análisis.
El tema debe contener al menos tres aspectos: originalidad. Trascendencia. Actualidad.
Es importante anotar que a diferencia de una tesis de licenciatura, la tesis de posgrado debe buscar el nivel de análisis, explicación o predicción.

La investigación es un proceso con etapas de reflexión recurrente, en el que se vuelve a puntos anteriores de reflexión pero luego de lo cual se avanza mucho más. En este sentido, lo más importante es tener un objeto de estudio bien definido lo cual permitirá enfocarse permanentemente sin divagar, por tanto, habrá un proceso de interrogación constante al objeto de estudio.

Un esquema general de los capítulos del cuerpo de la tesis de maestría en el área de Artes debería contener los siguientes capítulos en los cuales, no se pretende ser exhaustivo sino crítico, propositivo, concreto:

CAPITULO 1 El contexto. Marco histórico y/o referencial.

Referencias que ubican en lo espacio temporal la investigación.
Qué referencias existen.
Antecedentes.
De qué manera se ha abordado el tema.
Qué artistas o autores han realizado lo mismo o similar (en obra o análisis).


CAPITULO II. Los conceptos. Marco teórico o conceptual.

Los conceptos que serán útiles para explicar el asunto o tema.
Qué teorías de arte están involucradas.
Qué conceptos están relacionados con el tema.
De qué manera estos conceptos o teorías se relacionan con la obra propuesta.
Cómo es que estos conceptos o teorías sirven para construir un discurso de apoyo a la obra.

CAPITULO III. Análisis de obra propia o ajena.

Selección de imágenes o serie sobre la obra a analizar.
Recopilación de datos del proceso creativo de la obra a analizar. Reconstrucción.
Análisis de la obra a partir de los antecedentes.


El segundo aspecto sería, el proyecto de investigación. En pocas palabras un proyecto de investigación consiste en un plan en el que se detallan todas las partes de una investigación, a saber, título, hipótesis, objetivos, antecedentes del problema, alcances, aportes, bibliografía. Este plan debe tener como característica principal ser claro en todas sus partes y concreto, lo cual indicaría que se tiene claridad sobre lo que se quiere hacer.

El tercer aspecto a discutir brevemente es sobre las metodología de investigación aplicadas a las artes.
Las metodologías de investigación aplicadas a las artes se refieren a una serie de estrategias aplicadas de manera sistemática, con las que podemos avanzar en un proceso de análisis teórico o de una obra de arte.
Un artista que se convierte en un prototipo en cuanto a metodologías de investigación podría ser el caso de Leonardo Da Vinci, quien consideraba el proceso de producción artística como un proceso de experimentación, de investigación, en el cual había un plan para llevar a cabo una idea, lo cual se apoyaba en otras áreas del conocimiento como la anatomía, por ejemplo, para llegar a comprobar en los resultados ciertas premisas sobre aspectos del cuerpo humano aplicados al desarrollo de artefactos artísticos.

Con este fin, las metodologías de investigación involucran otros campos del conocimiento, como podría ser en el arte urbano el apoyo de metodologías de otros campos del conocimiento como sería la historiografía, la antropología, la sociología, que devienen al trabajo del artista para lograr una investigación sólida que de como resultado un trabajo de campo y del lugar o espacio escogido de manera rigurosa, lo cual se une a la salida plástica que se elige como medio para la producción artística.
Un aspecto muy importante es el proceso creativo que involucra aunque muchos no lo consideren, investigación sobre otros artistas y el tratamiento que han dado a un tema. En este sentido es evidente en la obra de grandes artistas el trabajo de investigación y recopilación de información sobre obras hechas alrededor del mismo tema o importando la época, mucho de esta revisión se puede remontar a tiempos prehistóricos incluso, para encontrar simbologías, representaciones que sirven al objeto de estudio actual.

Dentro de estas metodologías podríamos involucrar las siguientes estrategias:
Fichas y registros de cada libro o artículo revisado.
Archivo de entrevistas en línea o presenciales.
Bocetos y realizar una bitácora.
Libro de anotaciones sobre el proyecto.
Registro fotográfico, sonoro, audiovisual, entre otros para apoyar la investigación.
Pruebas de composición, fotografías procesuales.
Libro de comentarios de la obra.
Mapa o ruta conceptual.